Культура и красота влечёт нас в Москву
Часть одиннадцатая
Театры:
Государственный академический Малый театр России,
Московский художественный театр им. А.П. Чехова,
Государственный академический театр имени Моссовета
Визуальная увертюра: город на холсте
Художник Шалаев Алексей Евгеньевич (род. в 1966 г.)
1. «Зима на Боровицком мосту».2019г. Холст. Масло. 40х60см (фото из интерн.)
2. «Трубная площадь». 2015г. Холст. Масло. 30х60см (фото из интерн.)
3. «Омытая солнцем. Ул. Пятницкая». 2013г. Холст. Масло. 25х45см. (фото из интерн.) .
4. «Творение М.Ф.Казакова на Страстном бульваре». 2018 г. Холст. Масло. 30х50см. (фото из интерн.)
1. Государственный академический Малый театр России
1. Дом купца Варгина, в котором в 1824 году открылся Малый театр.
Памятник Александру Николаевичу Островскому на театральной площади. Установлен в 1929г. Скульптор Н. Андреев, архитектор Ф. Шехтель. Скульптура из бронзы на гранитном постаменте (фото из интерн.)
2. Современное здание Малого театра (фото из интерн.)
3. Большая сцена театра (фото из интерн.)
4. Щепкинское фойе театра для концертов и выставок (фото из интерн.)
Малый театр — один из старейших драматических театров России, академический. Название этого театра таковое потому, что здание его невелико в сравнении с Большим театром, расположенным рядом.
Труппа возникла ещё в 1754 году при Московском университете.
Здание под театр из дома купца Варгина, перестроенное Осипом Бове, позднее ещё расширено Константином Тоном.
Неофициальное название театра «Дом Островского». Здесь поставлены все 48 пьес драматурга.
К знаковым постановкам театра относят «Горе от ума» А.С. Грибоедова (1831), «Ревизор» и «Мертвые души» М.В. Гоголя. Театр традиционно верен классической школе и делает упор на исполнительское мастерство.
Художественным руководителем театра с 1988 года по 11 января 2024 года был незаменимый народный артист СССР Юрий Мефодьевич Соломин. В настоящее время — Алексей Владимирович Дубровский.
Спектакль «На всякого мудреца довольно простоты» по пьесе А.Н. Островского.
20 май 2017года
«На всякого мудреца довольно простоты» — русская пословица, которая означает, что даже
очень умный и осторожный человек может совершить ошибку или сделать глупость».
1. Глафира Климовна Глумова, мамаша главного героя (актриса Л.Г. Кичанова) и Клеопатра Львовна Мамаева, супруга дальнего родственника Глумовых (актриса И.В. Муравьёва) (фото из интерн.)
2. К.Л. Мамаева в беседе с главным героем пьесы, Егором Дмитриевичем Глумовым (актёр А.В. Вершинин) (фото из интерн.)
3. Софья Игнатьевна Турусина, богатая вдова (актриса Э.А. Быстрицкая)в разговоре с очень важным господином (актёр Б.В. Клюев) (фото из интерн.)
4. Машенька, племянница Турусиной (актриса О.Л. Пашкова), с женихом Глумовым и Иваном Ивановиче Городулиным, либералом ( актёр А.В. Клюквин), в день помолвки молодых (фото из интерн.)
Героем сей сатирической комедии является небогатый, но амбициозный молодой человек Егор Дмитриевич Глумов, проживающий в Москве в первое десятилетие реформ Александра II. Он решает пробиться в высшее общество. Понимая, что просто так это не получится, выбирает путь расчёта, лести и манипуляций.
Прежде всего, пытается завоевать расположение влиятельных людей, порой не без помощи очарованных им их супруг. Цель его — получить покровительство и деньги.
В мечтах разбогатеть, стал делать карьеру через знакомства в свете.
Свои действия он сопровождает ведением дневника, где записывает всё, что думает о знакомых людях. Параллельно плетёт интриги в своём окружении. В один прекрасный момент дневник этот попадает на глаза Клеопатре Мамаевой, супруге дяди нашего героя, очарованной сим молодым человеком. Написанное в дневнике, влюблённой не понравилось. Там ведь были записаны все его хитроумные ходы, которые должны были способствовать в его продвижении к намеченной цели. Здесь же он ещё высмеивал всех, им задействованных в его задумках людей. Отправленный женщиной по почте дневник был адресатом получен и прочитан в сборе общества, которое к тому времени было очаровано Глумовым.
Молодой человек не отказался от своего дневника, а наоборот, выступил с бурной речью, подтвердив им написанное. Освободив душу, покинул «собрание».
2. Московский художественный театр им. А.П. Чехова
1. Здание МХТ имени А.П.Чехова (фото из интерн.)
2. Главный зал театра (фото из интерн.)
3. Малый зал театра (фото из интерн.)
4. Новый зал театра (фото из интерн.)
МХАТ им. А.П. Чехова был образован в 1987 году, после раздела МХАТа надвое. Имя Антона Павловича Чехова театр носит с 1989 года.
16 июня 1997 года Правительство РФ утвердило устав Московского Художественного академического театра имени А.П. Чехова.
Художественным руководителем театра был назначен Олег Ефремов.
В 2000 году после ухода из жизни Олега Ефремова художественным руководителем театра стал Олег Табаков, взявший курс на обновление репертуара и труппы.
В 2004 году театр вернулся к первоначальному названию – Московский художественный театр (МХТ), исключив из наименования слово «Академический».
Спектакль «Юбилей ювелира». 21 октября 2017года
1. Беседа за столом супругов Ходжеров с приступающей к работе сиделкой Кэти (Дарья Мороз) (фото из интерн.
2. Откровения ювелира Мориса Ходжера (Олег Табаков) с сиделкой (фото из интерн.)
3. Откровения уже хозяйки дома Хелены Ходжер (Наталья Тенякова) (фото из интерн.)
4. Хелена Ходжер в камуфляже королевы (фото из интерн.)
В 2015 году худрук МХТ Олег Табаков подобрал пьесу для постановки в театре к своему 80-летию. Это была пьеса английского драматурга и актрисы Николы МакОлифф «Юбилей ювелира».
В центре повествования — старый ювелир Морис Ходжер, смертельно больной, в последней стадии рака. С супругой Хелен они живут в бедности: сбережения потеряны, сын живёт далеко за границей. За больным ухаживает сиделка Кэти.
Главным ожиданием в жизни Ходжера был визит к нему королевы Елизаветы II.
Шестьдесят лет назад, будучи молодым ювелиром, накануне её коронации он сопровождал королевские драгоценности и провёл вечер во дворце с будущей королевой. Тогда он и получил от неё обещание, что в день его 90-летия она придёт к нему на чай… Вокруг этого ожидания выстроились и отношения героя с супругой, женщиной, много лет терпевшей сравнения её с королевой…
Олег Табаков пьесу эту для постановки на сцене своего театра предложил режиссёру Константину Богомолову.
Режиссёр не переписывал пьесу слово в слово, но создал новую драматическую структуру.
Добавил новые элементы:
— видеотитры;
— видеоэкраны.
Включил роль доктора.
Особенно привлекли внимание нас, зрителей, сгруппированные тексты на плазах:
— Морфий попадает в кровь,
— Память — это клетки мозга,
— Кровь разносит морфий,
— Смерть — это гостья…
В результате, как считают знатоки, у Константина Богомолова «возник спектакль, который, по сути, является его авторским сценарием, хотя и основанным на пьесе Николы МакОлифф».
Спектакль «Юбилей ювелира»— финалист московской театральной премии СТД «Гвоздь сезона» (2016г.) и зрительской премии «Звезда Театрала». За исполнение главной роли Олег Табаков был удостоен независимой театральной премии «Хрустальная Турандот», премии имени Олега Янковского «Творческое открытие» (фестиваль «Черешневый лес»), театральной премии газеты «Московский комсомолец».
3. Государственный академический театр имени Моссовета
1. Главный вход в здание театра (фото из интерн.)
2. Театральный зал (фото из интерн.)
3. Музей (фото из интерн.)
4. Фойе (фото из интерн.)
Государственный академический театр им. Моссовета — драматический театр, основан в 1923 году литератором и режиссёром Сергеем Ивановичем Прокофьевым как театр рабочих Московского губернского совета профессиональных союзов (МГСПС). Своё современное название получил в 1938 году…
В 1925 году новым руководителем стал опытный театральный деятель, актёр Евсей Любимов-Ланской.
В 1940 году главным режиссёром стал Юрий Завадский, ученик К. Станиславского, В. Немирович-Данченко и Евгения Вахтангова.
С началом войны театр был эвакуирован в Казахстан…
В 1942 году театр возглавил Юрий Завадский…
В 1964 году театру присвоили статус академического…
В 1973 году в театре начал работать режиссёр-постановщик Павел Холмский, ставший главным режиссёром в 1985-м, а в 2000 году — худруком. (Скончался в 2016 г.)
В 1990 году появилась новая сцена «Под крышей».
В 1993 году осуществлён капитальный ремонт основной сцены.
С 2016 по 2020 год художественным руководством театра занимались одновременно Юрий Ерёмин, Андрей Кончаловский и Сергей Юрский.
С 8 сентября 2020 года худруком театра назначен Евгений Марчелли.
В 2022 году к Театру Моссовета присоединён Театр «Мост»(Московский открытый студенческий театр).
В конце 1970-х годов в театре был создан музей, в фондах которого хранится около 3 тысяч предметов. На каждый спектакль заведено «дело»: текст пьесы, афиши, программы, фотографии, рецензии. Экспозиция музея рассказывает о режиссёре и литераторе С.И. Прокофьеве; известном актёре и режиссёре театра Е.О. Любимове-Ланском. Большое внимание уделено режиссёру и актёру Ю.А. Завадскому; знаменитым актёрам театра, среди которых — В.П. Марецкая, Ф.Г. Раневская, Н.Д. Мордвинов, Р.Я. Плятт, Л.П. Орлова, Л.В. Марков, Б.В. Иванов, Г.С. Жжёнов, Г.Л. Бортников и другие. Интересен раздел, где представлены сценические костюмы актёров. Музей располагает богатой фонотекой; в фондах хранятся негативы и фотографии всех спектаклей
Спектакль «RECEPTION». 26.07.2018
Автор пьесы, под псевдонимом Игорь Вацетис, постановщик и исполнитель главной роли Романа Плоткина народный артист России Сергей Юрский.
1. Роман Плоткин и хозяйка отеля Вероника Леоновна (актриса Елена Валюшкина) (фото из интерн.)
2. Ночная дежурная Галина (актриса Людмила Свитова) (фото из интерн.)
3. Некто Соколов (генерал) (актёр Андрей Межулис) (фото из интерн.)
4. Профессор Щениовский (актёр Роман Кирилов) (фото из интерн.)
Кратко о сюжете.
В небольшом южном городке в одном из отелей распространяется неизвестная инфекция. Вирус сначала делает больного апатичным и безвольным, затем лишает самосознания и речи, а потом и вовсе уничтожает человека.
Гостиницу объявляют центром эпидемии, закрывают на карантин и засекречивают всю информацию, которая связана с происшествием…
Нам, зрителям, нужно быть готовыми в течение двух с половиной часов вслушиваться в диалоги на сцене. И параллельно — рассуждать: что происходит вокруг нас в нашей жизни.
И не согласиться ли нам сейчас с рассуждениями критика Ириной Мишиной в её статье «Reception: разберитесь со своими тараканами!» – Musecube, 31 июля 2018 года (статья напечатана позже, чем мы с дочерью посмотрели спектакль).
« Театр абсурда по Юрскому – это вся наша жизнь и, конечно же, те события, которые происходят в настоящее время вокруг нас. Разве не каждому из нас порой казалось, что на улицах действительно бушует «вирус Альцгеймера», распространяемый тараканами – не теми ли, которые поселились в наших головах? И не произошёл ли уже тот обвал, ставший своеобразной кульминацией спектакля, не рухнуло ли всё вокруг, пока мы занимались своими проблемами? Не стоим ли мы на своеобразной стойке ресепшн – нет, не гостиничной (которая является центром действия спектакля), а, как и персонажи постановки, на некоей проходной, а, может, даже в чистилище, и кто-то уже принимает по поводу нас окончательное решение?».
Вместо эпилога:
Театр
Театр — и зрелище, и школа для народа,
Будить сердца людей — вот в чем его природа!
На путь неправедный он не дает свернуть,
Он к свету нас ведет, открыв нам правый путь.
Волнуя и смеша, он заставляет снова
Обдумать прошлое и смысл пережитого.
На сцене увидав правдивый облик свой,
Смеяться будешь ты иль плакать над собой.
И если ты хорош — то только лучше станешь,
А если ты дикарь — из темноты воспрянешь.
В театре рангов нет, в нем так заведено:
Ты господин иль раб — театру все равно!
Он чист и величав, влечет он к светлым весям,
Свободен и широк, он свят и независим.
Он — благонравья храм, он — знания дворец.
Наставник для умов, целитель для сердец.
Но следует ему блюсти одно условье:
Родной народ учить с терпеньем и с любовью,
И с древа мудрости срывать тогда лишь плод,
Когда он красоту и зрелость обретет.
Габдулла Тукай (Татарский поэт)
-
