Культура и красота влечёт нас в Москву. Часть тринадцатая

Культура и красота влечёт нас в Москву

Часть тринадцатая

Московский театр «Современник»

Москва Марины Цветаевой

А. Московский театр » Современник»

…………………………………………………………………

1. Основное здание Московского тетра «Современник» (фото из интерн.)

2. «Театральные нравы в истории театра». Ожидание с ночи продажи билетов на спектакли (фото из интерн.)

3. Фойе театра (фото из интерн.)

4. Зрительный зал театра (фото из интерн.)

Московский театр «Современник»

Театр «Современник» — один из знаковых драматических театров Москвы, основанный в 1956 году группой молодых актёров, выпускников Школы-студии МХАТ. Его создание стало символом культурного протеста и стремления к обновлению театральной сцены в эпоху «оттепели» после XX съезда КПСС.

Среди основателей были Олег Ефремов, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Галина Волчек, Игорь Кваша и другие. Изначально театр назывался «Студия молодых актёров», а официальное название «Современник» получил в 1958 году по предложению директора МХАТа Александра Солодовникова.

Первым художественным руководителем театра стал Олег Ефремов.

Репетиция в поезде.

Светило будущего театра Олег Ефремов с молодыми актрисами

Первой премьерой стал спектакль «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова, который состоялся в ночь с 15 на 16 апреля 1956 года. Премьера имела огромный успех: зрители до рассвета оставались в театре, чтобы обсудить постановку с её создателями.

В первые годы труппа не имела постоянного помещения и показывала спектакли на разных площадках столицы (клуб «Правда», ЦДКЖ, сцена летнего сада им. Баумана и др.). Репертуар включал пьесы современных авторов (Виктор Розов, Константин Симонов), а также классику («На дне»).

В 1961 году при поддержке министра культуры Екатерины Фурцевой театр получил первое собственное здание на площади Маяковского (дом №1). «Современник» прославился вызывающим и неоднозначным репертуаром. Например, спектакль «Голый король» Евгения Шварца вызвал ажиотаж, но подвергся жёсткой критике Министерства культуры. В результате МХАТ расторг договор с «Современником» и забрал у него сцену в своём филиале.

Ситуация осложнилась, когда Олег Ефремов получил приглашение возглавить МХАТ. Он хотел объединить свою труппу с «Современником», но получил отказ от коллег. Ефремов ушёл, забрав с собой лучших актёров и репертуарный портфель театра. «Современник» оказался на грани распада, но Фурцева убедила власти сохранить театр. Директором стал Олег Табаков, а позже труппа проголосовала за то, чтобы главным режиссёром стала Галина Волчек (с 1972 года).

При Волчек театр переехал в здание на Чистопрудном бульваре, дом 19А (бывший кинотеатр «Колизей», 1974 год). В 2003 году к театру пристроили восьмиэтажное здание, на первых двух этажах которого расположилась «Другая сцена» для экспериментальных постановок.

Галина Волчек привлекала в театр молодых режиссёров — Иосифа Райхельгауза, Валерия Фокина, Кирилла Серебренникова. Среди её собственных постановок

значатся «Восхождение на Фудзияму» по Чингизу Айтматову и «Три товарища» по Эриху Марии Ремарку.

В 1996 и 1997 годах «Современник» гастролировал в США, став первым зарубежным театром, получившим награду Drama Desk Award. Труппа Волчек дважды играла на Бродвее.

С 2022 года за деятельность театра отвечает художественный совет, в который входит восемь человек. В июне 2024 года директором «Современника» назначили актёра Владимира Машкова.

«Дама.» — спектакль театра «Современник», поставленный по пьесе классика польской литературы, драматурга, мастера театра абсурда Тадеуша Ружевича «Старая дама высиживает» (1966 год). Премьера в Москве состоялась 19 ноября 2016 года.

Мы же с дочерью посмотрели спектакль 26 апреля 2017г.

Но прежде чем смотреть этот спектакль, читателям моей работы рекомендуется ознакомиться с прессой от 25 ноября 2016г. в «Новой Газете» по ссылке: (https://smotr.ru/2016/2016_sovr_dama.htm).

Кратко о главном:

«Ружевич строит свои тексты как фрагменты реальности: без чёткого сюжета, но с мощной атмосферой и глубоким подтекстом. Его драматургия — это «антидрама»: Здесь важнее не что говорят герои, а как звучат слова и что скрывается за паузами.

В центре постановки актриса Марина Неёлова. Её Дама — образ почти мифологический: то странная старушка, то символ вечной женственности, жаждущей любви и продолжения жизни вопреки хаосу мира. Спектакль не даёт готовых ответов —он предлагает вместе с актёрами и автором задуматься о хрупкости бытия и силе человеческого духа.

«Дама.» — опыт для зрителя внимательного и открытого. Если он готов к необычному театральному языку и доверяет мастерству Неёловой, то этот вечер может стать особенным. Если же зритель ищет лёгкую историю с понятным сюжетом, возможно стоит выбрать другой спектакль.»

— Перевод с польского Ивана Александровича Вырыпаева — российского и польского режиссёра театра и кино, драматурга, сценариста, театрального педагога, продюсера и актёра.

— Постановка польского режиссёра Анджея Бубень.

(первая часть)

(вторая часть)

……………………………………………………………………………………………………………………………….

1. Актриса Марина Неёлова в главной роли Дамы (фото из интерн.)………………………………….

2. Беседа Дамы с молодыи официантом привокзального кафе (актёр Шамиль Хаматов) (фото из интерн.)

3. В одной из сцен спектакля — Дама с мойрами, изысканым господином и официантом (фото из интерн.)

«Роль у Марины Неёловой яркая и двойственная: за время спектакля главная героиня стремительно проходит путь от бездетной умирающей городской сумасшедшей до пра-матери всего и вся. Её женственность вечна и неизбывна, и толкает рожать, несмотря на возраст. И девственность — так и случается непорочное зачатие, после которого старая дева становится матерью всех персонажей — и реальных и мифологических. Даже мойры, богини судьбы, которые пересекли ее жизнь в самом начале действия, становятся её дочерьми«.

Б. Москва Марины Цветаевой

Над городом, отвергнутым Петром,

Перекатился колокольный гром.

Гремучий опрокинулся прибой

Над женщиной, отвергнутой тобой.

Царю Петру и Вам, о царь, хвала!

Но выше вас, цари, колокола.

Пока они гремят из синевы —

Неоспоримо первенство Москвы.

— И целых сорок сороко́в церквей

Смеются над гордынею царей!

28 мая 1916г.

………………………………………………………………………………….

1. Ирмы Кудровой «Вёрсты, дали… Марина Цветаева». 1922—1939.

2. Ирмы Кудровой «Цветаева, гибель поэта». 2013г.

3. «Марина Цветаева. Полное собрание поэзии, прозы, драматургии в одном томе». 2009г. (Все три книги из моей домашней библиотеки).

1. Марина Ивановна Цветаева с супругом Сергеем Яковлевичем Эфроном. 1912г. (фото из интерн.)

2. Сергей Эфрон, Марина Цветаева с Георгием (Муром) и Ариадной Эфрон. Вшенори (Чехия) 1925г. (фото из интерн.)

Марина Ивановна Цветаева — русская поэтесса Серебряного века, прозаик, драматург, переводчица, родилась в Москве 26 сентября (8 октября) 1892 года.

Введение.

Иван Владимирович Цветаев (16 мая 1847— 12 сентября 1913) — русский учёный, историк, археолог, филолог, искусствовед, основатель и первый директор Музея изящных искусств имени императора Александра III при Московском университете (ныне — Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина).

И.В. Цветаев —отец поэтессы Марины Цветаевой (1892–1941) и писательницы Анастасии Цветаевой (1894–1993).

Город же Таруса в Калужской области для семьи Цветаевых будет играть ключевую роль как в жизни, так и в творчестве, особенно Марины Ивановны. Этот город стал для поэтессы не просто местом отдыха, но и источником вдохновения, формирующим её как художника и поэта. О ней далее и пойдёт речь.

Первое образование Марина получила в Москве в частной женской гимназии, затем обучалась в пансионах Швейцарии, Германии, Франции.

Город Москва, как любимый человек, радовал М.И. Цветаеву прекрасными событиями, имевшими огромное значение в её жизни .

А начиналось всё так.

— Первая Москва Цветаевой – это добрая, уютная колыбель детства и юности, сердцем которой стал «чудный дом», «дивный дом» №8 в Трехпрудном переулке. Построенный в 1838 году маленький деревянный особнячок с внутренним двориком достался отцу поэтессы, Ивану Цветаеву, в качестве приданого его первой жены, дочери историка Дмитрия Иловайского. В этом доме Цветаев жил до самой смерти в 1913 году.
Дом в Трехпрудном стал своеобразным символом цветаевской Москвы времен её детства и отрочества – маленький, уютный, беззащитный, расположенный неподалеку от Тверской улицы и Тверского бульвара – версты, ведущей к «чугунному правнуку Ибрагимову» — памятнику Пушкина.

Высыхали в небе изумрудном
Капли звёзд и пели петухи.
Это было в доме старом, доме чудном…
Чудный дом, наш дивный дом в Трёхпрудном,
Превратившийся теперь в стихи.

— Обитель счастья— Вторая Москва Цветаевой, она лирическая и полная вдохновения,

как и сама поэтесса.

В мае 1911 года Марина встречает своего будущего супруга Сергея Эфрона в Коктебеле в знаменитом коктебельском «Доме поэта» Максимилиана Волошина. Девушке было 18 лет, молодому человеку — 17. По воспоминаниям Цветаевой, она загадала Волошину, что выйдет замуж за того, кто угадает её любимый камень. В первый же день знакомства Сергей Эфрон нашёл на пляже сердоликовую бусину и принёс её Марине, это был её любимый камень.

Когда Сергею исполнилось 18 лет, они поженились и поселилась в доме на переулке Сивцев Вражек, 19.

Мы с тобою лишь два отголоска:
Ты затихнул, и я замолчу.
Мы когда-то с покорностью воска
Отдались роковому лучу.

Квартира их станет обителью счастья и веселья с друзьями и родственниками.

(А далее, с 1912г., по сентябрь 1914г., семья проживает в московском жилье по аренде).

— Крайнее Московское проживание семьи, теперь на постоянном месте, начало отсчёт с

сентябрь 1914 года, в Борисоглебском переулке, дом 8, и продолжалось до 1922 года, с горестями и радостями.

Это «Дом-корабль», в который поэтесса просто влюбилась. Но жизнь та разделилась буквально на две противоположные части: сначала— счастливую и полную надежд на будущее, а потом — на страшную, голодную и отчаянную…

Но сначала о хорошем.

«Кто бы ещё здесь мог жить, только я!» — писала она восторженно, едва въехав в «сборище комнат». Себе выбрала самую диковинную — с одиннадцатью (!) углами. В ней отчаянно сочиняла, днём и ночью, часто пришедшие в голову спонтанные строчки записывала прямо на обоях, подтверждая сказанные когда-то Волошиным слова: «В ней материала на десять поэтов». Эту комнату обожали все. Детей в неё пускали по спецприглашению, врываться просто так в «пещеру Аладдина» не полагалось. Бусы мурановского стекла по стенам, панцирь черепахи, люстра синего хрусталя —поэтесса сравнивала своё «убежище» с морским дном, так созвучным с её именем (в переводе с латыни Марина означает «морская»).

До того, как начались холодные и голодные годы, семья Цветаевой жила здесь очень счастливо. По легенде, поэтесса даже танцевала с мужем танго на крыше («На неё действительно можно выйти. Насчёт танцев — неизвестно, а вот то, что Марина сажала на нагретую солнцем крышу двух дочерей, — факт», — разъясняют в музее).

Этот короткий период был плодотворным так же на поэтическом поприще – выходит в свет первая книга стихов Цветаевой «Вечерний альбом» (1910), готовится следующий сборник – «Волшебный фонарь».

После ухода супруга в качестве брата милосердия на Гражданскую войну в Добровольческую армию, жизнь Цветаевой в Борисоглебском стала едва выносимой – постоянный голод, холод и нищета. Чтобы не замерзнуть, Цветаевой приходилось пускать на дрова мебель и перебраться жить на кухню. Чудовищные условия жизни вынудили поэтессу отдать дочерей в Кунцевский приют, где в 1920 году умерла младшая Ирина.

От Москвы до самых до окраин…

В мае 1922 г. с дочерью Ариадной из своего разорённого, но всё ещё любимого семейного гнезда поэтесса выехала за границу для встречи с мужем, который в Белой армии, получив тяжёлое ранение, эмигрировал в Европу, в Чехию…

Но Москва, покинутая М.И. Цветаевой, по исследованиям историков, оставалась для неё живым образом памяти, вдохновения и внутренней связи с родиной…

Поэтесса жила в трёх странах, и в каждой Москва присутствовала поразному:

— Берлин (май–октябрь 1922)

Москва ещё близка во времени и памяти. Стихи поэтессы пронизаны воспоминаниями о доме, улицах и друзьях.

— Прага (1922–1925)

Ностальгия углубляется. Москва становится идеализированным образом, местом, где остались юность, любовь, творчество. Часто звучит мотив «Утраты дома».

— Париж (1925–1939)

Париж — центр русской эмиграции, где все беседы о России и Москве. Марина Цветаева чувствует себя изгнанницей, но остро осознаёт свою связь с Родиной. В её текстах — Москва — не город, а состояние души…

«Как примешь ты меня, Стольца ?»…

Когда же в совсем чужую Москву Цветаева вернулась 18 июня 1939 г., с сыном, после стольких лет отсутствия, лучезарное восприятие жизни померкло. Город не хотел принимать её обратно. Первое время Цветаева с семьей жила на государственной даче НКВД в Болшеве, которую предоставили Эфрону. Но вскоре после её возвращения супруг Цветаевой и дочь Ариадна были арестованы по подозрению в шпионаже. Сама же Цветаева с сыном скиталась по столице. На короткое время поселилась в доме писателей в подмосковном поселке Голицыно. Однако в 1941 году Цветаева окончательно покинула Москву, уехав в Елабугу, где трагически прервала свою жизнь 21 августа 1941 года…

Вот здесь нашла свой последний приют Марина Цветаева (фото из интерн.)

Документальный фильм «О жизни и трагической судьбе

поэтессы Марины Цветаевой «(1990)

Передача «Наблюдатель» о фильме «Зеркала» (ТК «Культура, 2014)

К ведущему «Наблюдатель» Андрею Максимову были приглашены: режиссёр фильма Марина Мигунова, старший научный сотрудник музея Цветаевой в Борисоглебском переулке Елена Ильина, актер Евгений Князев, исполнитель роли Б. Пастернака, и актёр Виктор Добронравов, исполнитель роли Константина Родзевича.

К сожалению, в ближайшее к названой программе время, посмотреть на киноэкране фильм » Зеркала» мне не случилось. И только в 2016 году нам с дочерью в Москве посчастливилось увидеть его на показе в Домжуре (Доме журналистов) на Никитском бульваре.

Надо отметить, что это одно из Пушкинских мест. Он располагается в здании флигеля, оставшегося от пожара 1812 года в усадьбе Гагариных. В начале XIX века этот особняк принадлежал знатной московской даме А.М. Щербиной, дочери княгини Екатерины Дашковой. 20 февраля 1831 года на балу у Щербиной в центре внимания были молодожёны: Наталья Николаевна и Александр Сергеевич Пушкины. Это был их первый выход в свет после венчания.

Вот и мы с дочкой начали с Церкви Большое Вознесение у Никитских Ворот, где венчались Пушкины. А оттуда пешком пришли в Домжур к началу сеанса.

Что удивительно, в кинозал зрителей пришло немного, но было видно, что это не просто забежавшие с улицы люди, чтобы провести время. Тишина и сосредоточенность на протяжении сеанса. Те, кто были знакомы с биографией героини фильма, наверное, сопоставляли увиденное с нарисованным в воображении. А кто не знал подробностей, видимо, были удивлены характером этой женщины-урагана. Замечательный актёрский состав. А Виктория Исакова, исполнительница главной роли, заслуживает самой высокой оценки, за что она и получила премию на Всероссийском конкурсе.

Художественный Фильм «Зеркала»

——————————————————————————————————————

1. Юные герои фильма: Марина ( актр. Виктория Исакова ) и Сергей Эфрон (11 октября 1893 — 16 октября 1941) (актёр Роман Полянский) (фото из интерн.)

2. Первое сближение: Марина и Константин Родзевич (2 октября 1895г. — март 1988г) (актёр Виктор Добронравов) (фото из интерн.)

3. Семейная пара, Марина и Сергей, на вокзале после прощания с дочерью, уезжающей на Родину (фото из интерн.)

Небольшие подробности о фильме.

Российский фильм 2013 года режиссёра Марины Мигуновой, первый историко-биографический игровой фильм, посвящённый трагической судьбе поэтессы Марины Цветаевой.

Действие начинается в Коктебеле, где молодая Марина Цветаева встречает своего будущего мужа — гимназиста Сергея Эфрона. Фильм состоит из пролога и трёх новелл, посвящённых разным периодам жизни поэтессы. Часть первая — «Плоть и Душа», Часть вторая — «Слово и дело», Часть третья — «Чем хуже, тем лучше»…

Среди ключевых событий — болезненный роман Цветаевой с Константином Родзевичем, беременность, возвращение в СССР, арест дочери и мужа, эвакуация в Елабугу и трагическая смерть поэтессы.

Название фильма отсылает к стихотворению Цветаевой «Прокрасться», где упоминается пример убедительной победы — Михаил Лермонтов, которому удалось «по Кавказу прокрасться, не встревожив скал».

Прокрасться…

А может, лучшая победа
Над временем и тяготеньем —
Пройти, чтоб не оставить следа,
Пройти, чтоб не оставить тени

На стенах…
Может быть — отказом
Взять? Вычеркнуться из зеркал?
Так: Лермонтовым по Кавказу
Прокрасться, не встревожив скал.

А может — лучшая потеха
Перстом Себастиана Баха
Органного не тронуть эха?
Распасться, не оставив праха

На урну…
Может быть — обманом
Взять? Выписаться из широт?
Так: Временем как океаном
Прокрасться, не встревожив вод…

1923 г.

В этом фильме показано, как всю жизнь Марина Цветаева целенаправленно пыталась освободиться от «оптических приборов, отражений, самолюбований, обманов и самообманов».

Хочу у зеркала, где муть… (из цикла «Подруга»)

Хочу у зеркала, где муть
И сон туманящий,
Я выпытать — куда Вам путь
И где пристанище.

Я вижу: мачта корабля,
И Вы — на палубе…
Вы — в дыме поезда… Поля
В вечерней жалобе…

Вечерние поля в росе,
Над ними — вороны…
— Благословляю Вас на все
Четыре стороны!

1915 г. \

О постановщиках фильма:

Режиссёр: Марина Мигунова.

Сценаристы: Анастасия Саркисян (дебютная работа), при участии Юрия Арабова.

Оператор: Сергей Мачильский.

Композитор: Алексей Айги.

Действующие лица и исполнители:

Виктория Исакова — Марина Цветаева.

Роман Полянский — Сергей Эфрон.

Виктор Добронравов — Константин Родзевич.

Александра Мошкова — Ариадна Цветаева (в юности).

Евгений Князев — Борис Пастернак.

Финал Фильма

Собой (ду-шой) я была

только в своих

тетрадях

и на одиноких дорогах — редких,

ибо я всю жизнь водила

ребёнка за руку.

Мать — пеликан,

в силу создавшейся системы питания —

зла…

Конец октября 1935 года (часть письма Марины Цветаевой Борису Пастернаку)

От обители творчества к экспозиции: дом, ставший музеем

…………………………………………………………………………………………………………………….

1,2. Дом в Борисоглебском переулке, № 8, строение 1, в котором Марина Цветаева с семьёй проживала с 1914 по 1922гг. , и ставший с 1992 года Домом-музеем поэтессы по инициативе деятелей культуры, в том числе академика Д.С. Лихачёва (фото из интерн.)

3. Одна из комнат музея (фото из интерн.)

4. В Борисоглебском переулке, напротив Музея, 26 декабря 2007 года открыт бронзовый памятник на гранитном постаменте Марине Цветаевой. Скульптор Нина Александровна Матвеева. Архитекторы С.П. Бурицкий и А.С. Дубровский (фото из интерн.)

В сентябре 1914 года двадцатидвухлетняя Марина Цветаева с супругом и двухлетней дочерью Ариадной поселилась в Борисоглебском переулке. Семья сняла просторную полутораэтажную квартиру № 3 в старинном доходном доме. Его расположение в Арбатской части Москвы, местах, с детства родных и Цветаевой, и Эфрону. Цветаева впервые ощутила себя хозяйкой своего дома. Столовая, детская, комнаты мужа и жены, гостевая комната, кухня, мансарда — места хватило и для маленькой семьи, и для друзей, и для прислуги.

После революции дом несколько лет не отапливался, что негативно сказалось на состоянии стен и внутренних перекрытий. В это же время положение дел Цветаевой значительно ухудшилось: Сергей Эфрон отправился на фронт. Марина Цветаева лишилась средств к существованию после национализации банков. Для того, чтобы прокормить детей, она выстаивала очереди за пайком, рубила на дрова свою мебель красного дерева, топила «буржуйку» в гостиной. На государственной службе проработала всего полгода. К концу 1919 года положение стало отчаянным. По настоянию друзей она временно поместила детей в Кунцевский приют, где потеряла одну дочь.

«Квартира была настоящая старинная московская, неудобная, но очень уютная» — из воспоминаний Ариадны Эфрон…

За восемь лет проживания в московской квартире Цветаева написала более сотни лирических стихов, шесть романтических пьес, четыре поэмы, переводы и прозаические эссе.

— В 1986 году помещения здания были сданы в аренду Центральной городской публичной библиотеке имени Николая Некрасова, а в 1991 году на здании разместили мемориальную доску Марине Цветаевой.

Правительство Москвы

Комитет по культуре Москвы

КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР

ДОМ-МУЗЕЙ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ

Мемориальная табличка на стене музея, 2011 год

Парадный подъезд музея, 2012 год

Музей же был создан в 1990 году по постановлению Советского фонда культуры о создании Культурного центра «Дом поэта Марины Цветаевой». Первым директором была назначена Эсфирь Красовская. В 1992-м году, в год столетия со дня рождения поэта, состоялось официальное открытие Культурного центра «Дом-музей Марины Цветаевой». К открытию была приурочена большая выставка о Марине Цветаевой.

Обстановка мемориального музея максимально приближена к состоянию типичной квартиры 1910 годов — из-за того, что многие подлинные предметы семьи Цветаевой были утрачены, мебель была заменена на аналогичную.

Детская располагалась в самой большой комнате квартиры. В ней висит зеркало Цветаевой, а также находится шкаф, в котором размещена часть домашней библиотеки семьи: представленные книги принадлежали как поэту так и её сестре. По соседству с детской находится малая гостиная, в которой во времена Цветаевой стоял привезённый из Тарусы рояль. Инструмент был продан в послереволюционные годы, а в настоящее время в зале представлен аналогичный рояль начала XX века.

В 2017 году экспозиционное пространство было расширено: было добавлено около 70 подлинных предметов, связанных с жизнью Марины Цветаевой.

В настоящее время в музейном фонде находится более 45 000 предметов: архивные документы, фотографии, антикварная мебель и личные вещи Марины Цветаевой.

Директором музея с июля 2024 года является Юлия Александровна Чурсина.

И Таруса помнит свою героиню

Семья Цветаевых была тесно связана с Тарусой — городком на берегу Оки в Калужской области. Для Марины Цветаевой Таруса стала важным местом в жизни, её называли «колыбелью творчества» своей горожанки.

На снимках — память жителей Тарусы.

—————————————————————————————————————

1. Памятник Марине Цветаевой открыт 7 октября 2006 года в Городском саду на набережной Оки. Памятник установлен стараниями поэта Беллы Ахмадулиной в канун 114-летия Цветаевой. Авторы памятника скульпторы Б.В. Соскиев и Б.А. Мессерер (фото из интерн.)

2. Кенотаф Марины Цветаевой — памятный знак, установленный в городе Тарусе на том месте, где хотела быть захоронена русская поэтесса (1802-1941) (фото из интерн.)

3. Пасхальное яйцо с портретом Марины Цветаевой, приобретённое в Тарусе нами с дочерью.

Пасхальное яйцо — символ Гроба Господня, в котором скрыта вечная жизнь (фото из нашей домашней коллекции) .

Часовая экскурсия в музее по истории семьи Цветаевых в Тарусе